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| Dirk Kuik De hecho, esto podría ser una historia corta del payaso en Alemania porque en estos momentos no hay ningún payaso alemán importante actuando en el circo o en el cabaret. Hasta ahora, en Alemania no ha habido una importante tradición en el arte del payaso. Por eso, la mayoría de los payasos que actúan en nuestro país vienen de fuera: Francia, Italia, Portugal, España, Suiza y hoy en día también de Rusia, Ucrania y Estados Unidos, por supuesto. Pero los payasos siempre han estado presentes en Alemania. Todos recuerdan las estrellas como Grock, Charlie Rivel y Oleg Popov. Tenemos más de 300 circos, dicen que hasta 400, pero es una cuestión difícil de contabilizar porque muchas familias pequeñas cambian los nombres de sus empresas y en los últimos veinte años la fragmentación del mercado ha aumentado en gran medida. Los circos más importantes y con más éxito del momento son: el circo Krone con sede en Munich, que es también el más grande de Europa, con 101 años de antigüedad; el Circo Roncalli, el más inspirado en el teatro, con cuartel de invierno en Colonia y, por último el Flic Flac, el más moderno de Alemania, llamado circo “hardcore”.
El Circus Roncalli Querría empezar con los payasos del circo Roncalli porque son la base de su espectáculo. El austriaco Bernhard Paul abrió su propio circo con el multitalentoso André Séller en 1976, pero quebró. En 1980 empezó de nuevo y se convirtió en el circo más popular de los años ochenta. Con el payaso Zippo (Bernhard Paul), que hizo reír al público y atrajo a mucha gente a sus representaciones. Desde el principio Bernhard buscó números del circo clásico y encontró a los famosos payasos que trabajan en ellos. Lo interesante es que los compañeros de Bernard Paul llegaron a ser sus amigos íntimos. Primero presentó al austriaco Fredi Codrelli con el espectáculo “Auf der lauen Donau...” una canción y una historia simple de un mono que asustaba a los payasos y al público. Luego vino Angelo Muñoz de Portugal, que trabajó con sus hermanos hasta principios de los 80, con el número de los caramelos. Bernhard renovó el antiguo “abejita, abejita, dame tu miel” con el acróbata italiano Gianny Huesca, que se transformó en el payaso Fumagalli en Roncalli y también con el clown blanco Francesco Caroli, que hizo un papel muy importante. Zippo siempre era el segundo Augusto en los espectáculos cuando Fredi Codrelli, Ángel Muñoz y Fumagalli eran los primeros. Los números duraban generalmente más de 20 minutos en las funciones de tarde, según el ánimo y la improvisación del trío. En 2005, el trío catalán Monti rindió homenaje a los famosos payasos Fratellini con la entrada de las mariposas en una flor. Este año, el payaso italiano David Laribe, cuñado de Bernhard, regresó tras 15 años de contrato con Ringling Bros y Barnum & Bailey de Estados Unidos. Hoy en día, David hace de Augusto con Gensi (parte del ex trío Monti) como payaso blanco en escenas breves. Bernhard Paul fue el primer manager en contratar payasos que venían de la calle y ponerlos en la pista. Después del exitoso contrato del payaso poético suizo Pic con su gigante burbuja de jabón, llegó David Shiner, de Estados Unidos, en 1984. Fue el primero en aterrizar directo de la calle. Shiner se convirtió en una estrella en pocos meses. Tal como Shiner, Peter Shub llegó de Estados Unidos y fue descubierto en el “Festival Mondial du Cirque de Demain” en París. Peter Shub hace participar al público durante sus actuaciones. Después de Shub vino Andrej Jigalov de Rusia y hoy como “vedette” del show está David Larible. Es muy interesante notar cómo algunos números pueden pasar desapercibidos presentados fuera del contexto del Roncalli. Pasó dos veces: el tour Jigalov no duró mucho y el Circo Fumagalli tuvo que dejarlo durante la primera temporada por varios problemas. Por otro lado, el famoso loco Jango Edwards no tuvo mucho éxito cuando actuó con el Roncalli. Pero en 30 años, los payasos han sido el mayor factor de éxito de Roncalli, estrellas que nacen en ese circo alemán.
El histórico Circo Krone Desde los años cincuenta el gigante de los circos alemanes, el Krone, cuenta en su espectáculo con una entrada musical de payasos. En los primeros tiempos fue Meter Bento con su familia quienes aseguraban esta parte cómica. Probablemente fue está formación el último gran equipo de payasos alemanes. Más tarde, durante muchos años, los Chicky de Suiza y los Chabris de Bélgica se alternaron con sus entradas. Después, el payaso español Toni Alexis junto a su familia actuó en numerosas temporadas, primero con la entrada de la escuela de kárate. Toni ha regresado al Krone este año con su mujer Jeannette y sus dos hijos, Totti y Toni. Hoy las reprises (entradas de “soirée”, breves intermedios cómicos entre actuaciones) las hace con mucho entusiasmo e ideas nuevas Totti Alexis. Por lo que se refiere a las “soirée”, en los años setenta y ochenta fue Klein Helmut quien las ejecutaba. Más adelante, también en los ochenta, fue el payaso poético suizo Pierino, quien está hoy en día haciendo un tour teatral por Alemania. Mientras Pierino estaba en Krone, David Larible empezaba su carrera de payaso en este circo. A continuación vino Andreé Broker, de Suiza, y Jimmy Folco, de Italia. El nuevo concepto de Flic Flac El Flic Flac representó el “nuevo circo” en Alemania. Este moderno espectáculo no tenía mucho que ver con el estilo de los circos Roncalli o Krone. En algunas temporadas el payaso tenía un papel importante en el espectáculo, como los años con Jigalov y Kolomiets (Rusia), con Mimi (Francia) o con el cómico alemán “Ossi Ostborn” con su acento de Alemania del este. Todos estos fueron grandes espectáculos de Flic Flac. Desde 2005 en el nuevo show hay números cómicos, pero hay que lamentar que no haya ningún payaso propiamente dicho.
Payasadas sobre agua El germano suizo Circo Fliegenpilz siempre ha tenido una parte importante del espectáculo dedicada a los payasos. Boubou, de Suiza, estuvo allí durante mucho tiempo. Después vino Frenky (Holanda) y por un par de años el payaso Conc de Africa del Sur, que perseguía al hombre de la luna en un cuento poético. Hay que notar que Conc creó el concepto de sus números especialmente para el espectáculo acuático de Fliegenpilz. Es probablemente la razón de su constante éxito. Sus números fueron algo muy nuevo, tanto para Fliegenpilz como para su público.
El Circus Busch-Roland El circo tradicional Busch-Roland presentó la payasa Antoschka durante muchos años seguidos. Fue icono del circo y muy fotografiada por la prensa. Ahora está haciendo un tour por Alemania con su solo de cabaret. Antoschka fue seguida por la pareja ucraniana Vladimir Slobodeniuk y Olga. Presentan un número de alambre que dura una “entrée” y también integran al público en sus números. Aquí debo hacer una mención especial a Oleg Popov. La vieja leyenda de Rusia, actualmente viviendo en matrimonio en Alemania, sigue haciendo tours por este país de vez en cuando con el Moscow State Circus (producción holandesa). ¡Y todavía atrae mucha audiencia! Desde que apareció en un número de funambulismo en los años cincuenta, es conocido como el padre de los payasos poéticos.
El renacimiento del cabaret Haciendo un rápido repaso al panorama de los cabaret en Alemania nos encontramos con teatros como Tigerpalast en Frankfurt, Apollo en Dusseldorf, Wintergarten y Chamaleon en Berlin, Friedrichsbau en Stutgart, GOP shows en Hannover, Essen, Munster y Bad Oeynhausen, Et Cetera en Bochum y Starclub en Kassel. La mayoría de estos shows tienen un cómico, un ventrílocuo o un mago como estrella. Otros teatros contratan payasos para unos meses o una producción especial. Payasos como David Shiner, Peter Shub y Andej Jigalov no sólo actuaron en el circo Roncalli sino también en el cabaret Apollo de Dusseldorf de Roncalli o en el Wintergarten en Berlin. David Shiner incluso llegó a dirigir un espectáculo para el Wintergarten. En este show tenía los payasos Mikos de Ukrania, un grupo de cuatro, actuando de manera melancólica. También los payasos KGB (Kings of Great Burlesque, que no deben confundirse con los servicios secretos rusos), que vienen de Ucrania, son populares invitados en los cabaret de Alemania y buenos payasos. A excepción de los festivales de Circo de Montecarlo y París, los KGB nunca se han hecho ver en un circo. Los Mikos fueron parte del espectáculo “Blue Balance”, con artistas de Ucrania, presentados en Oberhausen (Alemania) en 2004 y el año pasado en Zurich, en el circo navideño de Rolf Knie. Hay escuelas de payasos en Alemania, pero es una pena que ninguna prepare de verdad a los nuevos talentos para ser buenos payasos de circo o cabaret. Por lo tanto, dependemos de talentos, costumbres y escuelas de otros países. Pero con la costumbre del Circus Krone y el forum del circo Roncalli y sus influencias sobre el mundo del circo en general, los buenos payasos están asegurados. Otros circos como Flic Flac, Fliengenpilz o Busch Roland probarán nuevos estilos de payasos de circo. Así que con una gran variedad de escenas, podemos decir que los payasos tienen muchas oportunidades de hacer crecer su arte en Alemania. Dirk Kuik. III Jornadas internacionales: “El payaso, creador de sonrisas”.
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